「当AI生成内容如潮水般充斥感官世界，人类创作者还能讲述什么独特的故事？演员的独特性何在？观众为何愿意为某个演员付出时间？」这个问题不仅是整个影剧产业的大哉问，也一直拷问着收入已大幅减少的真人演员们。
近来在网上掀起「极速革命」的AI（人工智能）短剧，去年还在试水期，今年农历春节前后便突然已进入爆发期。比起真人短剧，AI短剧因实现了生产效率极大提升、生产成本快速而冲高了数量及播放量，也引发行业人士对其是否正重构着中国影视产业的担忧。在短剧业工业化已势不可挡趋势下，AI短剧改写着生产逻辑、竞争格局与商业模式，「人」与「AI」的边界也被改写，但相关法令与道德争议仍处于模糊地带，亟待正视。
「2026年春节之后，整个行业可以说是变天了。去年，我们多的时候一个月能做几十部真人实拍短剧。但今年，实拍短剧数量快速收缩，AI生成内容迅速填补空缺。」据文汇报报导，中国头部短片制作公司上海凡酷文化传媒有限公司总裁、总监制谌秀峰表示，目前实拍短剧占比可能仅剩此前的十分之一，其余大量内容已转向AI生产。
今年以来，AI短剧仅用了一个季度，就正式跻身主流赛道。4月初，AI短剧「菩提临世真人AI版」登顶红果免费短剧总热播榜，成为首部在纯市场化竞争中，超越真人实拍作品的AI短剧。此后，红果短剧取消真人实拍与AI仿真人短剧的榜单画分，两大品类实现完全同台竞技，业界评价这标志着，行业正式认可AI短剧的内容价值与市场地位。
低成本高效率 产能跃升
这一转折的背后，是AI短剧市场份额的持续攀升。DataEye发布今年第一季度AI剧与漫剧市场数据显示，一季度AI剧迎来爆发式增长，抖音端原生在播AI剧/漫剧约18万部，其中，3月单月添加AI剧约5万部，而在2026年以前原生在播漫剧仅5.8万部。从播放量来看，今年第一季度AI剧播放总量达1300亿次，其中，Q1新剧贡献的播放量占92.88%，单AI仿真人剧的播放量已经超过去年所有的AI剧及漫剧的播放量总和。
谌秀峰认为，低成本与高效率的叠加，使得行业产能出现跃升，「原来一年可能十几万部，未来可能会到上百万部」，他说，这由技术驱动的结构性替代，还使曾一度降温的网络电影，也因AI显著压缩制作成本重新进入视野。「未来可能不是一个剧组几十人，而是几个人加一套成熟的AI系统。AI并非简单替代人力，而是将人从重复性劳动中解放出来，真正重要的，反而是创意和判断力」，他说。
效率的提升，最直观地体现在时间与成本上。传统短剧从筹备到上线通常需要两个月左右：前期准备约一周，拍摄8至10天，后期制作20天到一个月。在AI模式下，「快的话半个月就可以完成，精品项目一个月左右，整体周期至少压缩一半」，谌秀峰说。
成本方面变化更为显著，目前主流大模型生成费用常每秒0.6元至1元（人民币，下同），以一部100分钟短剧（多集短剧）为例，AI单次生成一部算力成本约6000元，制作完成至少需AI「跑」10到20次，另包括技术、宣发等团队一般在五、六人，一部100分钟AI短剧制作成本约50万至60万元，而同等规模头部实拍项目常需约200万元投入，「基本降至原来的四分之一」。
AI「偷脸」踩法律红线
近日，爱奇艺发布「AI艺人库」计划，称已有百余名艺人入驻，并点名多位明星已加入。此后一批艺人发声否认AI授权，表示没签过任何AI相关授权，并质疑有些AI短剧疑随意使用肖像建模，致面容与艺人「长相高度相似」甚至完全一致。该事件引发舆论对「AI偷脸」及相关授权边界问题的广泛讨论。
在AI短剧快速爆发的当下，技术也将内容生产推向一条更为复杂的法律边界，尤其是在角色生成环节，部分制作方为了追求「熟脸效应」，直接以现实明星的脸部特征进行建模。这类做法在吸引流量的同时，也潜藏着不容忽视的侵权风险。
在AI重塑内容产业的关键阶段，如何在创新与合规之间找到平衡，已成为行业必须直面的课题。创建清晰的版权意识与授权机制，远比短期流量更为重要。否则，一旦踩中法律红线，技术红利也可能遭反噬，成为行业发展的隐形成本。
团队重整 新岗位涌现
团队规模的缩减背后，是职业结构的重写。传统岗位正被压缩，尤其是腰部演员、摄影、灯光等劳动密集型角色，受到的冲击最为直接。「有演员从春节到现在都没接到活，以前一个月可以拍三四部」。
但与此同时，一批新兴岗位也在快速生成。例如「AI内容生成师」，负责操作模型完成画面与视频输出；「提示词（Prompt）工程师」，专门设计输入指令以提升生成效果；以及「数据与算法优化人员」，通过分析用户反馈不断调整内容方向。
另外，在近期举行的第13届中国网络视听大会上，点众科技董事长陈瑞卿表示，未来三至五年，AI+内容赛道从业者有望从200万增长至2000万甚至更多。大会同期举办的校园招聘会上，40多家企业抛出5000余个岗位，其中AIGC相关岗位仅AI视频生成师需求就高达800人，懂全流程的人才月底薪上万，部分实习生因参与爆火剧集单月收入达30万元。
